Yaratıcılık

 

Bizi İnsan Yapan Beceri

Yaratıcılık tek bir kişinin zihninden değil, birden fazla kaynağın ortak katkısıyla ortaya çıkar. İcadın düşünceyle elde edilebileceğine dair yaygın inanış doğrudur ancak sınırlayıcıdır.

 

Yaratıcı düşünmek, belirli bir konuyu çevreleyen koşulları değiştirmek kadar çok sonuç vermeyecektir. Dahası, gerçek yaratıcılık bir aydınlanmanın değil, gerçek bir sıkı çalışmanın sonucudur.

 

Bugün gördüğümüz her şey, tüm insanlığın kolektif yaratıcılığının sonucudur. Bireysel hedeflerimizin peşinde koşmak bizi kendimizi çeşitli diller, değerler, bilimsel anlayış ve teknoloji aracılığıyla ifade etmeye itti. Bizi maymunlardan ayıran da budur – genetik yapımızın %98’ini bu hayvanlarla paylaşmamıza rağmen, mükemmellik arayışımız bizi daha üst bir sınıf olarak ayırmıştır.

İlginç, önemli ve insani olan şeylerin çoğu yaratıcılığın sonucudur- Mihaly Csikszentmihalyi

Hayal gücüne dayalı çabalarla meşgul olarak yaşamın zenginliğini deneyimleriz. Sanatçıların ve bilim insanlarının hedeflerine yaklaştıklarında yaşadıkları heyecanı düşünün. Paranın bile satın alamayacağı heyecan verici bir duyguya kapılırlar.

 

Yaratıcılığın heyecanı geçici olsa da, yaratıcı sürecin sonucunun gelecekteki olaylar üzerinde her zaman büyük bir etkiye sahip olduğunu da unutmamalıyız.

 

İnsanlar bugün güzel bir şey inşa edebilir ya da gördükleri her şeyi yok edebilir. Dünyanın dengesi insanların elindedir. Sorumluluklarımızı görmezden gelmeye ve bencil arzularımıza odaklanmaya devam edersek, bildiğimiz dünya sona erebilir.

 

Yaratıcılığın nelere yol açacağından emin olmasak da, bunun nasıl gerçekleştiğini açıklayabiliriz.

 

Yaratıcılık, yaratıcı becerilerinize inanmak ve onları geliştirmek için cesaret gerektirir.

 

Bu özet, yaratıcılıkla ilgili mitlerin gerçekliğine ışık tutuyor. Sonunda, yaratıcı süreci kendi yararınıza nasıl kullanacağınızı öğreneceksiniz.

 

Yaratıcılığın Küçümsenen Bir Bileşeni

 

Yaratıcılığın mevcut tanımı, eylemi yalnızca seçkin insanların ulaşabileceği bir içgörü düzeyi olarak ifade eder. Bu varsayım yanlıştır çünkü hayal gücü herkesin kabulünü dikkate alır.

 

Her düşünce ya da ürün, yeni ve değerli olarak kabul edilmeden önce sosyal değerlendirmeye ve çoklu standart testlerine tabi tutulmalıdır. Bu gerçek ışığında, yaratıcılığın bireyin kafasında oluşmadığı açıktır. Bireyin düşüncelerinin sosyokültürel standartlarla karışması sonucunda ortaya çıkar ve bu da zaman alır.

Yaratıcılık Bir Anda Değil, Aşamalar Halinde Gerçekleşir.

Yaratıcılık, toplumun kültürün bir parçası olarak kabul ettiği ve uyguladığı tamamen yeni bir şeyin doğuşu anlamına gelir. Bu tanıma göre, tek başına bir bireyin bir ürünün yaratıcı olduğunu iddia edemeyeceği açıktır. Bir yayınevindeki editörler gibi uzmanlardan oluşan bir kurul tarafından kabul edilene kadar çalışma yaratıcı değildir.

 

Csikszentmihalyi, yaratıcılığa ilişkin bölünmüş görüşler ışığında evrensel bir tanım önermiştir. Ona göre yaratıcılık yalnızca üç ana bölümde gözlemlenebilir:

 

• Kültür
• Ortam
• Birey

Kültürü tüketmek hiçbir zaman onu üretmek kadar ödüllendirici değildir- Mihaly Csikszentmihalyi

Kültür, bir dizi sembolik kural ve prosedürü ifade eder. Ortam, çevreye açılan kapı bekçileri olarak işlev gören tüm bireyleri ifade eder. Görevleri, kendi alanları içinde neyin yaratıcı olarak kabul edileceğini belirlemektir.

 

Üçüncü kısım ise yaratan bireydir. Belirli bir alanda devrim yaratan veya yeni bir ortam kuran fikirler üretirler. Ancak bunu yapabilmeleri için en azından o ortama aşina olmaları gerekir. Örneğin, bir kişinin yönetim becerileri ne kadar iyi olursa olsun, bunları ancak bu alanda çalışırken ortaya çıkaracak ve geliştirecektir.

Daha Yaratıcı Olmak için Bir Araç Seti

Yaratıcı bireyler en çok adaptasyon becerileriyle tanınırlar. Sınırlı kaynaklarla işlerini halledebilirler. Belirli bir alana yönelik doğal bir eğilim de yaratıcılığı teşvik eder. Örneğin, bir kişinin başkalarına duyduğu sevgi onu doktor olmaya itebilir.

 

Bir bireyin ülkesine olan sevgisi onu orduda kariyer yapmaya itebilir. Tonlar ve parlaklık konusunda yüksek bir duyusal algıya sahip olanlar sanatçı olarak gelişme eğilimi gösterirken, olağanüstü ses yeteneklerine sahip olanlar genellikle müzikal arenada başarılı olurlar.

 

Bir birey yaratıcı olmak için gerekli beceri ve sezgilere sahip olsa bile, merakı gelişene kadar temel seviyede kalacaktır. Bununla birlikte, kişi bir şeylerin neye benzediğini ve nasıl çalıştığını anlamaya itilir.

 

Bu da sorunları tespit etmelerini ve ilgili çözümleri bulmalarını kolaylaştırır. Dahası, yaratıcı insanlar son derece dikkatlidir, bu da başkalarının gözden kaçırabileceği nüansları ve olasılıkları algılamalarını sağlar.

 

Daha fazla insandan ve farklı alanlardan ilham almak için açık fikirlilik geliştirin.

 

Son olarak, yaratıcı bir kişinin belirli bir alanda tanınması için o alana erişmesi gerekir. Bu olmadan, bir birey o alanda gerçekten önemli olan meselelerin üstesinden gelemez.

 

Örneğin Michelangelo, sahip olduğu erişim olmadan Medici sarayının önde gelen üyelerini yetenekleri ve adanmışlığıyla asla etkileyemezdi. Aynı şekilde Isaac Newton da Cambridge Üniversitesi’nde ömür boyu sahip olduğu kadrolu burs olmasaydı tüm yaptıklarını başaramazdı.

 

Bunu biliyor muydunuz? Psikolog Julia Kam ve meslektaşları tarafından 2021 yılında yapılan bir araştırmaya göre, hayal kurmak yaratıcı çözümlerin keşfedilmesini kolaylaştırıyor.

İnovasyon için Adım Adım Rehber

Yaratıcı sürecin beş aşaması aşağıdaki gibidir:

 

• Merak
• Derin düşünme-Kuluçka
• Keşif
• Değerlendirme
• İyileştirme

 

İlk yaratıcı adım, bireyin çözüm gerektiren sorunlu konulara daldığı bir hazırlık dönemini içerir. Bu strateji, kutunun dışında düşünmelerine ve uzun süredir var olan sorunlara yeni yanıtlar bulmalarına neden olur. Bu adımın gerçekleşmesi için gereken itici güç meraktır. Merak olmadan, bir kişi çözüm aramak için motive olmayacaktır; bunun yerine, sorunu olduğu gibi kabul edecektir.

 

İkinci aşamada -kuluçka- fikirler yaratıcının zihninin etrafında döner. Bu süre zarfında yaratıcı, olası olmayan hipotezleri yalnızca kendi bilincinin sınırları içinde test eder. Bu aşama herhangi bir mantıksal model izlemez. Bunu gevşek bir şekilde beyin fırtınası sürecine benzetebilirsiniz. Bu aşamada pek çok fikir ortaya atılır, değerlendirilir, bir kenara itilir ve yenileri geliştirilir.

 

Üçüncü adım içgörü olarak adlandırılır. Genellikle “Aha!” veya “(Buldum!)” gibi ünlemlerle karakterize edilir. Bu adım genellikle gerçek sonuçlardan önce sürekli olarak tekrarlanır. Bu mutlaka bir yanıtın bulunduğu anlamına gelmez, ancak sorun için uygun bir sonuca önemli bir adım daha yaklaşıldığı anlamına gelir.

 

Dördüncü adım, keşfedilen içgörünün değerlendirilmesidir. Bireyler keşiflerinin değerini değerlendirirken duygular bu adımı karakterize eder. Bu adımda içgörülerinin takip edilmeye değer olup olmadığı belirlenmeye çalışılır.

 

Fikir, kişisel hedefler, kamuoyu görüşü ve en önemlisi alanın veya alanın kriterleri ile ilişkili olarak değerlendirilir. Yaratıcının aşağıdaki soruları sorması en muhtemel zamandır: Bu fikir yeni mi yoksa bariz mi? Akranlarım bunu nasıl algılayacak? Kendini yansıtma ve derin analiz zamanıdır.

 

Son adım, kişinin asıl işi yaptığı zamandır. Bu adım detaylandırma olarak adlandırılır; en çok zaman alan adımdır. Bu adım sırasında, konunun nihai sonucuna doğru sağlam bir hareket yapılır. Açıkçası, umut bunun olumlu bir sonuca yol açmasıdır.

 

“Aha!” anları yaratıcılığın yalnızca %1’ini oluşturur; gerisi sizin kararlılığınızdır.

Yaratıcılık Konusunda Bir Uyarı Notu

Son bölümde bahsedilen adımlar size yaratıcılığın saat gibi işlediği fikrini verse de, aslında resmin tamamı bu değildir. Bazı durumlarda, adımlar birbiriyle birleşir ve sonuçta fazla şeffaflık içermeyen uzun bir süreç ortaya çıkar. Kimse yaratıcılığın kolay olduğunu söylemedi!

 

Örneğin, kuluçka dönemleri ve aydınlanmalar genellikle detaylandırma adımında iç içe geçer. Yaratıcılık bir dizi adımı takip etmez; gerçekte süreç bir döngü içinde gerçekleşir.

 

İnsanların kuluçka aşamasında yıllarca kaldığı ve diğerlerinin bu aşamada birkaç saat kaldığı örnekler vardır. Döngü, araştırılan konunun türüne bağlıdır. Darwin örneğinde, evrim konusuna ilişkin içgörüyü küçük parıltılar halinde kazanmıştır. Darwin’in “Buldum!” diye bağırabilmesi için daha uzun bir süre geçmesi gerekti.

 

İnovasyon yaparken sabırlı olun; fikirlerin olgunlaşması için zamana ihtiyaç vardır,

 

Sürecin bir kısmı diğerinden çok daha uzun sürebilir ve kuluçka süreci diğerlerinden daha uzun sürme potansiyeline sahiptir. Bu noktada, bir şey yapmak istediğinizi biliyorsunuz ve bunun üzerine kafa yoruyorsunuz.

 

Beyin fırtınası yapıyor ve fikirleri ileri geri savuruyorsunuz. Bu fikirlerden bazıları sizi bir sonraki noktaya götürebilir, ancak daha sonra biraz daha düşünmeniz gerektiğini fark edebilirsiniz çünkü takılma noktası olacak belirli bir bölüm vardır.

 

Dolayısıyla, yaratıcılığın kesinlikle beş net adımı olsa da, bunlar zaman veya çaba açısından eşit değildir. Bir adım sizin için uçup gidebilir, ancak bir sonraki çok daha uzun sürer ve ne yaptığınızı baştan sorgulamanıza neden olur.

 

Elbette, hayattaki her şeyde olduğu gibi, yaratıcılık da belli bir süre dayanma gücü ve dikkat dağıtıcı unsurların ve ertelemenin üstesinden gelme ihtiyacı gerektirir. Yaratıcı çabalarda belli bir miktar olumsuzluk da olabilir ve bu da sizi ne yaptığınızı ve devam edip etmemeniz gerektiğini sorgulamaya itebilir.

 

Herkes zaman zaman yolunu sorgulasa da, bu durumlar genellikle öğrenme eğrileridir. Yolda bir tümsek oluştuğunda, vizyonunuza bağlı kalmak ve sorunun etrafından dolaşmanın yollarını bulmak, tamamen pes etmekten çok daha iyidir.

Yöntemleri Değiştirin, Amacı Değil

Tüm zamanların en etkili biyologlarından biri olan Edward O. Wilson, 300’den fazla teknik makale ve çok sayıda kitap yazmıştır. Kendisi biyoçeşitliliğin babası olarak anılmaktadır.

 

Henüz 13 yaşındayken, yerel bir haber editörü Wilson’ı ateş karıncaları hakkında makaleler yazmakla görevlendirdi. Bu sorumluluk onun kariyerinin başlangıcı oldu.

 

Rütbesi yükseldikçe ve biyoloji alanında daha fazla sorunun üstesinden geldikçe, rakipleri ona karşı çıktı. Bu muhalefet, 1960’larda biyoloji alanını koruyan kurallarda yapılan bir dizi değişiklikle desteklendi.

 

Bu dönemde moleküler biyoloji, keşifler ve ilerlemelerde önemli bir artış yaşadı. Bu durum Wilson’ın sıkı çalışmasının eski ve anlamsız görünmesine neden oldu. Bu dönemde biyologların odak noktası yaşamı anlamaktan onu değiştirmeye doğru değişti.

 

Bu hareket, alanın önceki liderlerinin yerini, biyolojik yaratılışın ardındaki sırları çözmeyi vaat eden genç deneycilerle değiştirdi. Bu hareket başladığında, Wilson hala istifa etmek için çok gençti, ancak yöntemleri güncelliğini yitirmişti.

 

Alana yeni bir şeyler getirmesi gerekiyordu. Bunu başarmak için matematiksel modelleme ve popülasyon çalışmalarını içeren yeni yaklaşımlar getirdi. Bu hamle Darwinci Doğa Tarihi teorisini yeniden hayata döndürdü.

 

Yaratıcı olmak, zaten sahip olduğunuz araçları kullanarak başarılı olmak demektir.

 

Sonuç olarak Wilson, yaratıcı bir katkının hem sembolik hem de sosyal sistemleri etkilemesi gerektiğini ileri sürmüştür. Gençlerin ihtiyaçlarını karşılayamayan bir değişim, yeni yasalar, gerçekler veya fikirler içerse bile kabul görmeyecektir.

 

Wilson kariyeri boyunca çok sayıda proje üzerinde çalışmış ve bu projelerin her biri farklı yöntemlerle yürütülmüştür. Bu da onun kendi alanında güncel kalmasına yardımcı olmuştur. E.O. Wilson’ın hayatı, yaratıcı bir bireyin yaşamındaki karmaşıklıkları örneklemektedir.

Sonuç Olarak

Belirli bir alanda uzmanlık kazanmak hayatınızı daha yaratıcı hale getirebilir. Ancak bu yaratıcılığı garanti etmez. Sanatsal çabalarınız sizi tatmin edebilir, ancak bu alanda tanınmış otoritelerin onayı olmadan, bu katkılar asla tarihsel olarak not edilmeyebilir.

 

Örneğin, resim yapmak kişisel hayatınızı önemli ölçüde zenginleştirebilir, ancak bu otomatik olarak sanat dünyasının beğenisini kazanacağınız veya hevesli galericileri kapınıza çekeceğiniz anlamına gelmez.

 

Dikkatli düşünmeli ve başka kimsenin aklına gelmeyen fikirler üretmelisiniz. Yine de, azim ve dikkatli bir değerlendirmeyle, yeni fikirler hayatınızın yörüngesini tamamen değiştirmeye yetebilir. Çok az kişi bunu başarabilse de, bu, ilerlemeye devam etme motivasyonuna sahip herkes için bir olasılık olmadığı anlamına gelmez.

 

Gerçekten de güneşin altında bir yer edinme mücadelesi zorludur; yalnızca birkaç buluş kabul görür ve kültürün bir parçası haline gelir. Açıkçası, kimin yaratıcılığının takdir edileceği konusunda rastlantısal şans çoğu zaman önemli bir rol oynuyor.

 

Yine de şans herkese, hayatının herhangi bir anında verilebilir. Yaratıcı süreci anladığınızda, her türlü şansı değerlendirebilir ve çabalarınızı daha da ileriye götürebilirsiniz.

 

Ancak, günlük yaşamınızda yaratıcılığınızı kullanmazsanız en elverişli koşullar bile size yardımcı olmayacaktır. Sonuçta, yaratıcılığın temel amacı varlığımızı zenginleştirmek, sıradan olanı unutulmaz bir şeye dönüştürmektir. Nihayetinde önemli olan, adınızın tanınmış bir buluşla anılıp anılmadığı değil, gerçekten tatmin edici bir yaşam sürüp sürmediğinizdir.

 

Bunu deneyin

• Konfor alanınızdan çıkın ve yaratıcı merceğinizi genişletmek için yeni hobiler, kültürler ve bakış açılarıyla ilgilenin.
• Beyninize yaratıcı olma zamanının geldiğine dair sinyal gönderen kişisel bir alan veya ritüeller düzenleyin; ilham verici öğeler içeren özel bir masa veya yaratıcılık öncesi bir rutin gibi.
• Fikirlerinizi, düşüncelerinizi ve hayallerinizi yazın. Bu günlüğü gözden geçirmek yeni bağlantıları ve fikirleri tetikleyebilir.